Музей истории города Иркутска
имени А.М. Сибирякова

16 апреля в 16.00 в Городском выставочном центре им. В. С. Рогаля (Халтурина, 3) состоится открытие выставки «Монголия глазами иркутских художников», посвященной 105-летию заключения дипломатических отношение между Россией и Монголией. На открытие приглашены гости из Монголии. Будут представлены живописные работы 14 иркутских художников, написанных в 1972–2024 годы.

В 1845 году Николаем I было образовано Русское географическое общество; в 1851 году создан Сибирский отдел Императорского Русского географического общества в Иркутске. В Уставе географического общества значилось изучение края и сопредельных стран: именно из Иркутска отправлялись экспедиции для изучения Монголии, Китая.

Выставка «Монголия глазами иркутских художников» посвящена 105-летию заключения дипломатических отношение между Россией и Монголией. В 1972 году по инициативе Виталия Сергеевича Рогаля, тогдашнего председателя Иркутского отделения Союза художников России, был организован пленэр группы иркутских художников: В. С. Рогаль, А. И. Алексеев,  А. Г. Костовский, Б. Т. Бычков и искусствовед С. Н. Баранова. Они в течении 10 дней путешествовали по Монголии и привезли много пленэрных работ, которые впоследствии легли в основу больших произведений. Для В. С. Рогаля тема Монголии стала знаковой, впоследствии он получил орден Дружбы народов.

В 2002 году деятельность иркутских художников активизировалась, так как был заключен договор между Иркутским областным художественным колледжем и Художественным институтом Монголии. Ежегодно проводились пленэры в Монголии и Иркутске.

Большую роль в организации пленэров и совместной деятельности Иркутского училища и Художественного института сыграл Владимир Николаевич Бешнов.

На выставке представлены живописные этюды и картины 14 художников, посетивших монгольские пленэры: пейзажи, портреты и образное представление о Монголии.

Выставка работает до 18 мая 2026 г.!

В Городском выставочном центре имени В. С. Рогаля работают персональные выставки «Художественная вышивка, интерьерная кукла», реализуемые при участии Союза мастеров народного искусства «Оникс».

В экспозиции представлены работы народных мастеров Иркутской области — Валентины Андреевны Щеновой и Татьяны Геннадьевны Берёза.

Валентина Андреевна Щенова — народный мастер Иркутской области, участник и победитель многочисленных выставок декоративно-прикладного искусства. Профессиональные навыки художественной вышивки она получила под руководством Народного мастера Иркутской области Марии Алексеевны Азеевой. В её работах представлены разнообразные техники — от традиционных швов и мережек до сложных видов строчевой вышивки и художественной глади, включая уникальную иркутскую гладь.

Татьяна Геннадьевна Берёза — народный мастер Иркутской области, педагог дополнительного образования, лауреат премии губернатора Иркутской области в номинации «Лучший педагог дополнительного образования». В своих работах мастер сочетает традиции и авторский подход, создавая выразительные интерьерные куклы и текстильные композиции.

Выставка объединяет два направления — художественную вышивку и авторскую куклу, раскрывая богатство техник, образов и художественных решений. Это пространство, где ремесло становится искусством, а ручная работа — носителем традиции и личного творческого высказывания.

Выставка будет работать до 19 мая 2026 года по адресу: ул. Халтурина, 3.
Приглашаем жителей и гостей города посетить экспозицию.

В Городском выставочном центре имени В. С. Рогаля с 8 апреля 2026 года работает персональная выставка Татьяны Александровны Сухоруковой «На грани миров».

Татьяна Сухорукова — участник молодёжного объединения Иркутского регионального отделения Союз художников России с 2022 года. В своём творчестве художник обращается к темам, связанным с традиционной культурой и мировоззрением народов Сибири.

Выставка «На грани миров» посвящена шаманизму — древнему верованию, в основе которого лежит представление о духовной природе окружающего мира и существовании невидимой реальности духов. Это особая система взглядов, в которой человек, природа и потусторонние силы находятся в постоянном взаимодействии.

Центральным образом в экспозиции становится шаман — проводник между мирами людей и духов. В своих работах автор стремится передать сложность и многогранность этого образа, его внутреннюю силу, мистику и сакральность. Через художественные образы раскрывается тема ритуала камлания, во время которого, согласно верованиям, душа шамана отправляется в путешествие между мирами.

Работы Татьяны Сухоруковой — это попытка осмыслить и визуально передать непостижимую природу духовного опыта, отразить глубину традиций и особое мироощущение, характерное для культур народов Сибири.

Выставка будет работать до 25 мая 2026 года.
Приглашаем посетить экспозицию по адресу: ул. Халтурина, 3. Справки по телефону: 200-365

С 12 апреля 2026 года в Городском выставочном центре имени В. С. Рогаля работает выставка творческого объединения художников-педагогов «ОБРАЗ» «Русский стиль».

Выставка посвящена русским традициям, культуре и художественному наследию. Тема выбрана не случайно: авторы обращаются к истокам, выражая любовь к своей стране, благодарность людям и уважение к национальным традициям. Значительная часть работ была создана специально для этого проекта.

Творческое объединение художников-педагогов «ОБРАЗ» было основано в 2014 году по инициативе выпускников Восточно-Сибирской академии образования — Натальи Кунаевой, Ольги Шиленко, Марины Наумчик и Светланы Шеиной. Первым совместным проектом стала выставка «Дело в шляпе», прошедшая в гуманитарном центре-библиотеке имени семьи Полевых и положившая начало активной творческой деятельности коллектива.

Сегодня объединение насчитывает 21 участника. В его составе — художники и педагоги художественных и общеобразовательных школ Иркутска, Ангарска и Шелехова. Участницы активно участвуют в культурной жизни региона: проводят выставки, мастер-классы, творческие встречи и выезжают на пленэры.

Несмотря на разнообразие художественных почерков, всех авторов объединяет любовь к искусству, восхищение природой и стремление передать красоту окружающего мира.

В экспозиции представлено более 40 произведений живописи, графики и декоративно-прикладного искусства, включая керамику.

Ждём вас по адресу: ул. Халтурина, 3. Вход на открытие свободный. Справки по телефону: 200-365

Выставка будет работать до 18 мая 2026 года.
Приглашаем жителей и гостей города посетить экспозицию.

В Городском выставочном центре им. В.С. Рогаля открылась персональная выставка Варвары Штерн «Монохромная идиллия».

Автор начала творческий путь в фотографии в 2009 году, обучаясь в Байкальской академии фотографии. Уже через год её работы были представлены на общероссийской выставке проекта «Лучшие фотографии России — 2010» в центре современного искусства Винзавод. За годы деятельности Варвара Штерн реализовала ряд персональных проектов, среди которых «Пятый угол», «Тишина», «Мир в синих тонах», «БезОбразно», а также выпустила несколько фотоальбомов.

Работы автора экспонировались на региональных, федеральных и международных выставках, включая проекты в Турции, Монголии и Японии, неоднократно становились победителями и финалистами конкурсов и публиковались в российских и зарубежных изданиях.

Фотопроект «Монохромная идиллия» обращается к теме дуальности мира. Через контраст чёрного и белого автор исследует противоположности — материальное и ирреальное, радость и тревогу, добро и зло. Эти состояния представлены не как конфликт, а как взаимосвязанные элементы единого целого.

Экспозиция объединяет как новые, ранее не демонстрировавшиеся работы, так и фотографии, отмеченные на международном уровне и опубликованные в июле 2025 года в журнале Artego (США).

Особенностью проекта является авторская техника: после печати некоторых работ Варвара Штерн дополняет их акрилом, усиливая художественный эффект и смещая восприятие изображения от документального к художественному.

Ждем вас по адресу: ул. Халтурина, 3. Справки по телефону: 200-365.
Выставка продолжит работу до 12 апреля.

Школьники и студенты, внимание 👇
По Пушкинской карте в нашем филиале — не «просто посмотреть», а реально попробовать, узнать и включиться.

Что можно выбрать:

🎨 Мастер-класс «Байкал» / «Нерпенок»
Роспись деревянного значка или брелока с покрытием УФ-смолой.
Готовые формы, крепления — всё предоставляем.
Вы уходите не только с эмоциями, но и с авторской вещью, сделанной своими руками.

🖼 Экскурсия по залам Центра
Не формальная прогулка, а живой разговор об искусстве.
Программу адаптируем под возраст и интересы группы — от школьников до студентов профильных направлений.

🎥 Интерактивная лекция + фильм о Народном художнике В.С. Рогале
Разговор о личности, времени и творчестве.
Погружение в художественную среду Иркутска XX века через биографию мастера.

Записывайте класс или группу и приходите.
Искусство становится ближе, когда к нему можно прикоснуться!

📍 Городской выставочный центр им. В.С. Рогаля, ул. Халтурина, 3
Справки по телефону: 200-365

Весна — это когда хочется петь.
И именно так мы её встречаем.

25 марта
18:30
ул. Халтурина, 3

На сцене — участники клуба «Мост»:
Михаил Почерин, Руслан Кузьмин, Анастасия Гвон, Дмитрий Барышников, Сергей Фомин, Рауль Саитгареев и другие.

Гитара, голоса, смех, немного ностальгии и много тепла.

Приходите! Берите друзей. И друзей друзей тоже

Билеты: 400 руб. (в кассе ГВЦ им. В.С. Рогаля)
Справки: 8 902 561-13-60
Заказ билетов: 8 (3952) 200-365

В Городском выставочном центре имени В. С. Рогаля в рамках проекта «Ступени творчества» открылась выставка «Зенозина», представляющая работы студентов 4 курса специальности декоративно-прикладного искусства и народных промыслов Иркутского областного художественного колледжа имени И. Л. Копылова.

Экспозиция объединяет разнообразные направления и техники, демонстрируя широкий спектр творческих поисков молодых авторов. В зале представлены академические этюды, в которых студенты показывают уверенное владение формой, светом и композицией, а также художественные работы, отражающие их личное восприятие повседневной жизни.

Графический раздел выставки раскрывает богатство художественных средств: от тончайших карандашных линий и виртуозной работы тушью до выразительных коллажей и авторских линогравюр. Здесь соседствуют лиричные, почти интимные наброски и мощные, насыщенные по пластике композиции.

Студенты-дизайнеры представляют проекты, в которых отражается понимание современных эстетических тенденций, функциональности и актуальных социальных запросов. Фотографические работы, в свою очередь, демонстрируют умение увидеть особенное в обыденном — будь то постановочные кадры или документальные серии, каждая из которых несёт свою историю и настроение.

Название выставки — «Зенозина» — отсылает к ощущению ускоряющегося времени, знакомому каждому: с возрастом годы словно проходят быстрее. Эта тема становится объединяющей для всей экспозиции, в которой чувствуется одновременно взросление, осмысление настоящего и лёгкая ностальгия по детству.

Выставка даёт зрителю возможность не только познакомиться с работами молодых авторов, но и увидеть, как формируется новое поколение художников, способных в будущем определять культурный облик региона.

Выставка будет работать до 5 апреля 2026 года по адресу: ул. Халтурина, 3. Справки по телефону: 200-365
Приглашаем посетить экспозицию и поддержать молодых художников.

Суровые горные хребты, бескрайние степи, прозрачный воздух Сибири и тишина монгольских просторов — мир природы, наполненный философией и ощущением вечности, раскрывается в живописи Валерия Петровича Ерофеевского.

20 марта в 16:00 в Городском выставочном центре имени В. С. Рогаля откроется выставка памяти сибирского живописца, члена Союз художников России «Над вечностью: пейзажи Сибири и Монголии».

Валерий Петрович Ерофеевский (1955–2013) — самобытный мастер, чьё творчество органично вписалось в традиции сибирской школы живописи. Родившийся и выросший в Сибири, художник посвятил своё искусство природе родного края. Его произведения отличаются реалистичной манерой письма, вниманием к состояниям природы и глубоким философским содержанием. Стремясь уловить мгновение и передать внутреннее настроение пейзажа, Ерофеевский часто работал на пленэрах.

Художник родился в 1955 году в селе Сосново-Озерское Республики Бурятия. С ранних лет проявлял интерес к искусству, занимался в художественной студии и участвовал в выставках. В 1972 году поступил на художественное отделение Иркутского училища искусств, однако вскоре был призван на службу на Дальний Восток. После демобилизации продолжил обучение и в 1981 году окончил училище.

В разные годы Валерий Ерофеевский работал в художественно-производственных мастерских Усть-Илимска, учился на живописном факультете Дальневосточного педагогического института искусств во Владивостоке, преподавал и занимался творческой деятельностью в Улан-Удэ. В 1993 году за активное участие в выставках в России и за рубежом был принят в Союз художников России.

С 1994 года его жизнь и творчество были связаны с Иркутском: он работал в Музыкальном театре имени Н. М. Загурского, сотрудничал с Музеем истории города Иркутска, а позднее преподавал в Иркутском областном художественном училище. Прочитать дальнейшую информацию »

В Городском выставочном центре им. В.С. Рогаля работает юбилейная персональная выставка «Лоскутная мозаика» Народного мастера Иркутской области Марии Ивановны Онучковой.

В экспозиции — лучшие работы мастера в техниках лоскутного шитья и народной тряпичной куклы: декоративные панно, текстильные композиции, одеяла, авторские куклы и объёмные изделия. Это тёплое, живое искусство, в котором бережно сохранены традиции и многолетний опыт.

Выставка приурочена к юбилею Марии Ивановны и отражает её вклад в развитие народного творчества Прибайкалья.

Приглашаем жителей и гостей Иркутска познакомиться с творчеством мастера.

Адрес: ул. Халтурина, 3
Телефон для справок: 200-365
Выставка будет работать до 3 апреля 2026 года

Приходите за атмосферой уюта, традиции и настоящего ручного искусства.