«Пантеон Сибири», неоконченная работа Виталия Рогаля и один из набросков мастера.

Стоя перед монументальным полотном в музее, или рассматривая известные сюжеты мастеров в альбомах, и на экране монитора, мы нередко задаемся вопросом, как долго художники пишут картины? Почему над некоторыми произведениями работают годами?

Создание самостоятельного полотна последовательный процесс: от поиска идеи, рисунков с натуры, через композиционные эскизы и поиски, отрисовку готового структурного и тонального единства в рисунке в натуральную величину — к сложной послойной живописи на холсте, с тщательно выписанными деталями, грамотными обобщениями.

Первым, что создает художник на этапе подготовки  — это этюд. Как правило, он пишется с натуры  (хотя, может создаваться и по памяти) и подразумевает краткосрочный характер работы — от 15-20 минут до 3-4 часов. За это время художник выполняет чётко поставленные задачи: например, уловить освещение, передать цветовые рефлексы от среды на предмете, изобразить характер модели и другое. Как писатель в свою записную книжку, художник в эскизы вносит все, что его взволновало и заинтересовало. Очень часто творцу необходимо собирать в самой жизни материалы для создания картины. Однако, даже приступая к работе над картиной, художник продолжает перерабатывать и уточнять все элементы, из которых она складывается.

Не стала исключением и картина В.С. Рогаля «Пантеон Сибири», занимающая одну из стен мемориальной мастерской художника в Городском выставочном центре. На этом монументальном полотне народный художник выразил свою скорбь по людям России, расстрелянным или погибшим в многочисленных лагерях на территории Сибири в страшные для нашей страны годы массовых репрессий. Семья Рогаля так же, как и многие другие, понесла невосполнимую утрату: под Пивоварихой был расстрелян отец живописца – Сергей Миронович Рогаль.

Задолго до создания работы, художник вынашивал мысль запечатлеть портреты тех людей, которые стали жертвами репрессий. Для написания этой и многих других картин, художник собирал материалы для будущих работ: работал в архивах, делал заметки, зарисовки, заготовки. Наконец, накопив достаточную базу из собранных скетчей, фотографий, и материалов в 1989 году Рогаль приступил к написанию «Пантеона Сибири» и проработал над ним почти пятнадцать лет, но не успел до конца выполнить поставленную перед собой задачу…

Тем не менее, то, что мы можем видеть сегодня — лица, подача, масштаб и даже цветовая гамма, говорит о многом и не оставляет равнодушным ни одного посетителя выставки.  Сегодня мы хотим показать вам часть этих уникальных материалов наследия мастера.

Мы продолжаем публиковать выдержки из фронтовых дневников Народного художника России, Почетного гражданина г. Иркутска и Иркутской области – Виталия Сергеевича Рогаля.

Пока посетителей в филиалах музея нет, можно уделить внимание тому, до чего руки никак не доходили, например, написать статью, провести генеральную уборку в компьютерных документах и мастерских. А также более тщательно и чаще, чем обычно — раз в два часа —  проводить влажную уборку в помещениях, устраивать проветривание.

Словом, готовиться к тому дню и часу, когда к нам вернутся здоровые и любознательные иркутяне. Мы всех очень ждем!

Так проходят сейчас трудовые будни в Доме Рогаля и Доме ремесел и фольклора!

Стоя перед монументальным полотном в музее, или рассматривая известные сюжеты мастеров в альбомах, и на экране монитора, мы нередко задаемся вопросом, как долго художники пишут картины? Почему некоторые произведения живописи создаются годами? И сколько времени нужно уделить художнику на написание одной картины?

Создание самостоятельного полотна последовательный процесс: от поиска идеи, рисунков с натуры, через композиционные эскизы и поиски, отрисовку готового структурного и тонального единства в рисунке в натуральную величину — к сложной послойной живописи на холсте с тщательно выписанными деталями, грамотными обобщениями.

Первым, что создает художник на этапе подготовки это этюд. Этюд пишется с натуры, как правило (хотя, может создаваться и по памяти и по воображению), и подразумевает краткосрочный характер рисования — от 15-20 минут до 3-4 часов. За это время художник выполняет чётко поставленные задачи: например, уловить освещение, передать цветовые рефлексы от среды на предмете, изобразить характер модели и другое. Как писатель в свою записную книжку, художник в эскизы вносит все, что его взволновало и заинтересовало. Очень часто художнику необходимо собирать в самой жизни материалы для создания картины. Однако, даже приступая к картине, художник продолжает перерабатывать и уточнять все элементы, из которых она складывается.

Не стала исключением и картина В.С. Рогаля «Пантеон Сибири», находящаяся в стенах мемориальной мастерской художника в Городском выставочном центре. На этом монументальном, во всю стену, полотне, художник выразил свою скорбь по людям России, расстрелянным или погибшим в многочисленных лагерях на территории Сибири в страшные, для нашей страны, годы массовых репрессий. Семья Рогаля так же, как и многие другие, понесла невосполнимую утрату: под Пивоварихой был расстрелян отец живописца – Сергей Миронович Рогаль.

Задолго, до создания работы, художник вынашивал мысль запечатлеть портреты тех людей, которые стали жертвами репрессий. Для написания этой, и многих других картин, художник создавал уникальные архивные папки, в которых аккуратно собраны материалы для будущих работ, заметки, зарисовки, заготовки. Наконец, подготовив достаточную базу из собранных скетчей, фотографий, и материалов в 1989 году Рогаль приступил к написанию «Пантеона Сибири» и проработал над ним почти пятнадцать лет, но не успел до конца выполнить эту задачу. Сегодня мы хотим показать вам часть этих уникальных материалов.

Мы продолжаем публиковать выдержки из фронтовых дневников Народного художника России, Почетного гражданина г. Иркутска и Иркутской области – Виталия Сергеевича Рогаля.

Дорогие друзья!

Мы начинаем публиковать выдержки из фронтовых дневников Народного художника России, Почетного гражданина г. Иркутска и Иркутской области – Виталия Сергеевича Рогаля.

19 ноября 1941 г. Виталий Рогаль был призван в ряды Советской Армии и отправлен в Забайкалье (Цугульский дацан), а в 1943 г. отправлен на Западный фронт в составе 17 Гвардейской Краснознаменной ордена Суворова Духовищино – Хинганской дивизии, входившей в 39 армию, которой в то время командовал генерал Н.Э. Берзарин.

Еще в Забайкалье В. Рогаль находил возможность заниматься любимым делом рисовал портреты солдат и офицеров, отображал быт бойцов. На фронтовой художественной выставке в Чите Виталий Рогаль представил картину «Вперед на Запад» (1942 г.) за которую был удостоен награды 1 степени.

На Западном фронте Виталий Сергеевич находился на передовых позициях. Рядовой пулеметчик, а затем и разведчик – даже в самые горячие дни боев он находил время для зарисовок и делал записи в своем дневнике. В боях за освобождение Витебска за отвагу и находчивость Рогаль получает свою первую боевую награду – орден Красной звезды. В перерывах между сражениями он создает серию портретов бойцов «Герои боев за Витебск», картины «В рабстве», «За родное село». Художник принимает участие в выпуске боевых листовок и плакатов, поднимавших патриотический дух советских воинов. За это Военный Совет армии наградил художника именными часами. Прочитать дальнейшую информацию »

Мастер-класс по изготовлению сувенира «Мандала»

Сегодня важный день для всего культурного сообщества области. Прямо сейчас проходит он-лайн конференция в газете «Областная», где подводятся итоги фестиваля изобразительного искусства «Область искусства». Мы информируем о тех мастерах, которые набрали больше всего голосов по итогам электронного и очного голосования. Итак: ЭЛЕКТРОННОЕ голосование ГРАФИКА : 1 место — Николай Тарасик, 2 место — Сергей Юдин, 3 место — Олег Беседин, Никита Шоболов. ОЧНОЕ голосование: 1 место — Аркадий Лодянов, 2 место — Сергей Жгилев, Валерий Кунц, Яна Лисицина и Василий Лисицин, 3 место — Константин Коневских и Роман Бочаров.

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО электронное голосование: 1 место Татьяна Колобова, 2 место — Творческий дуэт «Лено», 3 место — Ирина Добрынина. ОЧНОЕ голосование: 1 место — Сергей Андрейко, Анжелика Алсаткина, 2 место — Татьяна Дуняшко, Светлана Уварова, 3 место — Наталья Сковитина, Екатерина Скачкова.

КУРАТОРСКИЕ ПРОЕКТЫ: 1 место- Екатерина Асалханова, 2 место — Елена Гладких, Оксана Кокоурова.

В номинации живопись и скульптура — все фамилии победителей смотрите на сайте Арт-галереи «Диас»: https://www.artdias.ru/ru/

После 21 апреля Дипломы, награды и подарки можно забирать в Арт-галерее «Диас», предварительно позвонив по тел: 8-914-899-10-88