Музей истории города Иркутска
имени А.М. Сибирякова

Персональная выставка иркутского художника, архитектора и писателя Олеси Стасевич-Болдыревой «КОГДА-ТО ВЧЕРА. КОГДА-ТО СЕГОДНЯ» в ГВЦ им. В.С. Рогаля работает с 29 октября. 

Автор — удивительный человек, столь же восхитительны её 24 картины, представленные нынче в городской галерее.

Олеся родилась в 1963 г. в Иркутске, окончила архитектурный факультет Иркутского политеха. Далее её творческая жизнь складывалась наилучшим образом: по её проектам в родном городе был построен не один десяток домов и сооружений,  Олеся стала Лауреатом Российского фестиваля «Зодчество-2000″, её проект реставрации и реконструкции Иркутского железнодорожного вокзала был признан лучшим проектом России 1998-2000 года в номинации «Реставрация» . В 25 лет девушка — Член Союза архитекторов СССР, а затем и России. В 33 года — руководитель крупного совместного российско-голландского строительного предприятия.

А в 45 лет Олеся поняла, что жизнь слишком изящна для того, чтобы тратить её на карьерные бизнес-достижения и ушла в творческую деятельность. Теперь её инструменты — кисти, масло, акварель, пастель. Работает автор в смешанных техниках:

«Я выбрала путь художника, чтобы делиться своими эмоциями и впечатлениями через искусство. В своих произведениях стремлюсь передать красоту и изменчивость окружающего мира, его неповторимые моменты и настроения. Мои портреты и пейзажи отражают радость жизни, любовь к природе и людям. Я использую сложные по оттенку цвета, которые позволяют мне создавать глубокие по смыслу образы. Особое внимание стараюсь уделять свету и тени. Вдохновение даёт мне повседневная жизнь, наблюдения за людьми, природой и окружающим миром. Мои работы — это попытка запечатлеть мгновения счастья и гармонии, которые встречаются на моем пути», — признается автор. Прочитать дальнейшую информацию »

C 30 октября 2024 года в ГВЦ им. В.С Рогаля, по адресу: Иркутск, ул. Халтурина, 3, ждет гостей выставка творческого объединения молодых иркутских художников «Красный Квадрат».

Первая выставка этого объединения состоялась 5 июня 2007 года здесь же, в ГВЦ им. В.С.Рогаля, и, вот, спустя 17 лет — новая встреча.

Выставка «МЫ», как говорят сами авторы — это на тему портрета. Художники поставили перед собой цель — достичь единства стиля в тематическом направлении, также в колористическом и техническом исполнениях. Также, не большой «фишкой» выставки станет очередная совместная работа, для некоторых авторов, в новом материале — гипс. Авторы выставки: Дережанова Валентина, Шевчук Валентина, Лущенок Надежда, Меркулов Дмитрий и Агафонова Наталья, выполнили 5 портретов в технике гипс на тему «Портрет».

На протяжении года художники готовили сюрпризы для зрителей и приобретали новый опыт в технике гипс под руководством Ставского Ильи и офорт под руководством Коробченко Валерия.

Для справки: Творческое объединение художников – символистов «Красный квадрат» основано в Иркутске на стыке 2006-2007г. Его основателями стали однокурсники, друзья и первые выпускники кафедры изобразительного искусства и методики Иркутского государственного педагогического университета (сейчас Педагогический институт Иркутского государственного университета), ученики известных в городе художников и преподавателей Шипицына А.С., Морозова Н.М., Халиповой А.В., Ермолаева Ю.С., Гладких Е.Е. и других. В состав «Красного Квадрата» в то время вошли Сергей Бригидин, Валерий Коробченко, Валентина Дережанова (Ободенко) и Надежда Бушкова. Название «Красного Квадрата» появилось по числу участников, четыре стороны квадрата – четверо первых членов объединения, а красный цвет – символизирует позитив, который своим творчеством художники привносят в мир. Прочитать дальнейшую информацию »

Союз Мастеров флористической живописи и графики представляет вниманию жителей и гостей Иркутска всероссийскую выставку флористических работ «Россия от края и до края»

Выставка уникальна тем, что все представленные работы выполнены без использования красок. Огромный, яркий мир природы России дарит нам чудесные материалы для воплощения своих творческих замыслов. Листья, травы, цветы, солома, береста, кожура, и даже пух растений обрели в этих картинах новую жизнь.

  Эта выставка является передвижной. Осенью 2023 года, в городе Санкт-Петербурге, на выставочной площадке ботанического сада Петра Великого, Союз мастеров флористической живописи и графики, провел ежегодную выставку-конкурс флористических работ «Флорийская палитра-2023». Тема выставки-конкурса была: «Россия от края и до края». После ее закрытия, выставка переехала в Тулу, потом в Йошкар-Олу далее в Усолье-Сибирское и теперь приехала в Иркутск.

Наша цель – познакомить как можно больше людей с этим видом декоративно-прикладного искусства.

Более 60 мастеров и любителей из 16 городов России и Белорусии представили более 80 уникальных картин, выполненных с использованием природных материалов, выполненных в различных направлениях:  живопись,  графика,  коллаж и работы из соломки.

Выставка работает до 15 ноября по адресу: ул. Халтурина, 3, тел. для справок: 200-365, выходной-понедельник

В ГВЦ им. В.С. Рогаля ждет своих гостей выставка «Предание», которое организует ОГБУК «Усть-Ордынский Национальный центр художественных народных промыслов».

Это было еще до тех пор,

Как предание стало сказкою,

Как вступили в суровый спор

Краска белая с черной краскою.

Эпос «Гэсэр»

Героический эпос «Гэсэр» является уникальным памятником духовной культуры бурятского народа. Образ Гэсэра воплощает в себе традиционные черты героев бурятских эпических сказаний. В нем воплощен народный идеал героя, борца за счастье людей, поэтому он является одним из самых любимых героев бурятского эпоса.

Концепция выставки заключается в новом прочтении темы «Гэсэра» с использованием современных материалов в декоративно-прикладном искусстве. Все изделия мастеров наполнены отдельными элементами из стихосложений эпоса: колчан, стрела, огниво, и так далее. Как будто мы смотрим на картину не в общем, а через макро-стекло, в увеличенном варианте, тем самым видим больше фактуры и цвета. Детская коллекция «По тропе Гэсэра» говорит нам  о стойкости духа и величии нации!

Выставка будет работать до 27.10.24 г. по адресу: ул. Халтурина, 3. Справка по телефону: 200-365.

4 октября 2024 года в Иркутском Городском Выставочном центре им. В.С.Рогаля состоится открытие выставки «Юбиляры Оникса – городу Иркутску». Это традиционная выставка, которая проводится Союзом мастеров народного искусства «Оникс» ежегодно. На ней будут представлены художественные изделия мастеров традиционных художественных ремесел и декоративно-прикладного искусства, отметивших в уходящем году свои юбилейные даты.

Союз мастеров «Оникс» объединяет в своих рядах любителей ручного художественного труда разных возрастов, проживающих в разных городах и селениях Иркутской области. Поэтому на выставке будут представлены изделия, выполненные в разных техниках и разных направлениях: художественная вышивка, ткачество, резьба по дереву, камнеобработка, художественная керамика, народные костюмы, авторская кукла и многие другие.

Приглашаем  иркутян и гостей города посетить выставочный центр и погрузиться в мир народного искусства!

Открытие выставки и встреча с мастерами – авторами художественных изделий состоится 4 октября в 16 часов. Посетить выставку можно будет до 3 ноября.

По адресу: Халтурина, 3. Справки по телефону: 200-365

Дорогие посетители нашего музея, предлагаем Вам ознакомиться с афишей мероприятий  на сентябрь. 

Ниже по ссылке — подробная афиша всех филиалов, с датами, временем проведения мероприятий!

Музей истории г. Иркутска имени А.М. Сибирякова. Афиша на сентябрь

Работа Наталии Кобриной

Работа Сергея Жгилёва

Проект «НОВЫЕ ИМЕНА» проходит при поддержке министерства культуры Иркутской области и состоит из ряда мероприятий, которые будут проходить в течении года.

Стартовой площадкой проекта стал ГВЦ им. В.С. Рогаля. Своё творчество на одноименной выставке «Новые имена» здесь показали молодые художники Прибайкалья — неоднократные победители выставок разных уровней: Дорохина Ольга, Ворона Виктория, Лось Лидия, Соломатова Валентина, Кобрина Наталия, Жгилев Сергей, Илюшин Антон, Бешнова Александра, Холодина Елена, Котомцева Марина.

Как отмечают организаторы: «Эти авторы являются положительным и ярким примером для подрастающего поколения, так как ежегодно получают поддержку от министерства культуры РФ и Правительства РФ за высокие достижения в области изобразительного искусства. Данная экспозиция является первой и отчетной выставкой о проделанной работе художников с 2022 по 2024 годы.

Художественные молодежные выставки-конкурсы, как никакие другие, дают возможность стимулировать творческий рост молодых авторов, выявлять новые течения в молодёжном изобразительном искусстве, прослеживать связь традиций Иркутской художественной школы и новаторских течений в молодежном искусстве. Система выставок-конкурсов позволяет отбирать работы для крупных межрегиональных проектов, регулярно проводимых в Сибирском федеральном округе по линии «Союза художников России». И также представлять самых талантливых мастеров Иркутской области на крупнейших межрегиональных и всероссийских молодёжных выставках.

По итогам ряда мероприятий планируется издание альбома – каталога с репродукциями работ молодых художников и эссе известных искусствоведов Иркутской области. Предполагается, что издание станет своеобразной исторической и художественной летописью профессионального искусства Иркутской области,  и будет ориентировано на самый широкий круг читателей — искусствоведов, историков и любителей искусства».

Выставка работает по адресу: ул. Халтурина, 3, тел для справок: 200-365.

Выставка будет работать до 29 сентября 2024 года.

«Снег кружится над городом», автор Марина Попова, холст, масло

«Композиция №3», автор Андрей Трифонов, 70х33, металл, смешанная техника

Тепло и творчески прошла в ГВЦ им. В.С. Рогаля презентация выставки Иркутских художников «Философия «Примитива» Живопись, графика, металл».  

На открытии выступила Тамара Григорьевна Драница – эксперт по творчеству живописцев ХХ века. Это её идея воплотилась в жизнь  —  собрать в одном пространстве творчество иркутских художников Галины Распопиной, Андрея Семенова, Марины Поповой и Андрея Трифонова. Искусствовед рассказала о сущности «примитивного» искусства, о его предшественниках, а также об особенностях творчества каждого мастера, чьи работы можно увидеть теперь в зале Дома Рогаля.

«Примитивное» искусство  — творчество альтернативное, — объяснила  Тамара Драница, — независимое и синтетическое по своей природе. Основное его направление – символизм с мистическим оттенком. Каждый из четырех авторов открывает своё символическое творческое пространство и по-своему воплощает реальность».

По словам Тамары Григорьевны Андрей Семенов – поэт и художник, в отдельной витрине представлены его стихотворениями и картины. «Его работы можно назвать живописно-графическими медитациями  по мотивам архаических культур — мезоамериканской, египетской и русско-арийской», — добавила искусствовед . Марина Попова, как и Андрей Семенов, является членом Союза писателей. В своих работах она превращает самые простые и привычные явления в своеобразные стихи,  лирические элегии и прозу.  В витринах есть и её книги:  «Зерна радости» и «Беседы у костра, или История со счастливым концом о байкальской овце».

Ещё одним уникальным художником, чье творчество представлено на выставке, является Галина Распопина. Как сказала Тамара Драница: «Мастер проникала в «тайнопись» природы и человеческой души при помощи насыщенных форм, ритмов и цветовых сочетаний».

Еще один участник объединённой выставки — Андрей Трифонов. Как отметили присутствующие специалисты, он оригинален тем, что не пишет картины маслом, а сочиняет их при помощи «сварки» фрагментов и деталей. В его металлических конструкциях одновременно угадываются элементы скульптуры и дизайна. Трифонов рассказал, что сам часто посещает разные выставки, вдохновляется творчеством своих коллег. Андрей признался, что в его работах нет конкретной задумки. «Все получается само собой, — добавил художник, —  например, при просмотре фильма  можно увидеть какую-то деталь в кадре или интересный план и воодушевиться этим».

Выставка будет работать до 2 сентября в ГВЦ им. В.С. Рогаля по адресу: ул. Халтурина, 3, телефон для справок: 200-365.  Часы работы: с 10.00-17.30,  выходной день — понедельник. Возможна оплата билета Пушкинской картой и онлайн на сайте музея.

Автор текста и фото Валерия Соловкова.